El Museo Universitario del Chopo presenta la exposición de Nahúm B. Zenil en el Museo Universitario del Chopo, una muestra que reúne más de 130 piezas creadas durante seis décadas de trayectoria del pintor veracruzano. La exhibición titulada El límpido espejo de mis ojos (1968-2025) recorre distintas etapas de su producción artística y permanecerá disponible para el público hasta el próximo 30 de agosto.

La muestra permite conocer el trabajo de un creador que convirtió el autorretrato, el cuerpo y el deseo en herramientas para explorar temas relacionados con la identidad, las emociones y la experiencia personal. Nahúm B. Zenil, originario de Ranchería del Tecomate, municipio de Chicontepec, Veracruz, nació en 1947 y desarrolló una obra marcada por la introspección y la búsqueda de una expresión sincera.

Durante una entrevista, el artista explicó que encontró en la pintura una forma de exteriorizar sentimientos y pensamientos que durante años formaron parte de sus inquietudes personales. Para Zenil, el arte representa una “tablita de salvación” que le permitió comprender diferentes aspectos de su vida mediante imágenes, símbolos y composiciones que reflejan su mundo interior.

El pintor recordó que sus primeros acercamientos al arte surgieron principalmente desde la intuición y que con el paso del tiempo logró comprender con mayor profundidad los temas presentes en sus obras. Su formación en la Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado La Esmeralda representó un momento importante porque encontró un espacio para canalizar sus emociones a través de la creación artística.

Una trayectoria ligada a la identidad y la escritura

La relación de Zenil con la psicología también influyó en su desarrollo creativo, especialmente durante sus años como estudiante. El encuentro con el maestro Cristóbal Torres Valencia, quien tenía conocimientos sobre esa disciplina, significó una guía importante para el joven artista, quien encontró en esas conversaciones una manera distinta de comprender sus procesos personales y expresarlos mediante la pintura.

A lo largo de su carrera, el creador veracruzano mantuvo una búsqueda constante por alcanzar libertad y honestidad dentro de su trabajo. Sus piezas reflejan una conexión profunda con sus experiencias, sus pensamientos y sus emociones, elementos que forman parte de una producción artística donde la vida cotidiana adquiere un significado simbólico.

Además de la pintura, Zenil mantiene una relación cercana con la poesía y actualmente dedica mayor tiempo a la escritura en verso. Desde su adolescencia tuvo interés por convertirse en poeta, aunque eligió la pintura como una vía para representar de manera visual sus preocupaciones emocionales. La escritura continuó como una práctica complementaria que desarrolló con mayor fuerza desde 1999.

La exposición de Nahúm B. Zenil en el Museo Universitario del Chopo también incorpora elementos personales del artista, como muebles trasladados desde su casa en Tenango del Aire, Estado de México, y una recreación de su cuarto de televisión con obras íntimas que permiten acercarse a su universo privado.

Como parte del ciclo de exhibiciones, el Museo Universitario del Chopo también presentó otras propuestas artísticas. Entre ellas se encuentra Madre improbable, de Nour Bishouty, una muestra que reflexiona sobre el cuerpo como instrumento y metáfora, además de No-objetualismos: Hacia un pensamiento visual independiente, proyecto que revisa prácticas artísticas latinoamericanas surgidas durante la década de 1970.

La exposición de Nahúm B. Zenil continuará abierta hasta el 30 de agosto en el Museo Universitario del Chopo, ubicado en Dr. Enrique González Martínez número 10, colonia Santa María la Ribera, donde visitantes podrán conocer una parte fundamental del arte contemporáneo mexicano.